Эссе на тему: «Как японцы относятся к симметрии»

Материал из KM-Wiki.

Перейти к: навигация, поиск

Содержание

[править] Эссе "Как японцы относятся к симметрии"

Написано в рамках проекта Телекоммуникационный проект Математический альбом

Идеалом красоты японцы считают логичную целесообразность и максимальную простоту. Если для европейского искусства характерно стремление к единству и соподчинению формы и декора, то в Японии согласно древнейшей художественной традиции склонны к асимметрии и контрастности. Поэтому очень часто произведения японского декоративно-прикладного искусства - керамика, ткани, лаковые изделия - содержат элемент неожиданности.

[править] В керамических изделиях

У японцев в керамических изделиях часто наблюдается отсутствие симметрии. К примеру, тарелки имеют различную форму: прямоугольную, квадратную и овальную.

По японским представлениям, роль мастера заключается в том, чтобы помочь материалу заговорить, подчеркнуть его природный характер.

Не сотвори, а найди и открой - таков девиз японских гончаров. Поэтому в лучших японских ресторанах также встречается посуда с неровными краями или же с отпечатками пальце в мастера.

В японской сервировке используется много видов посуды, и она не имеет отличий сервиза (когда тарелки, чашки, чайники и т.п., выполнены в одном стиле). Японцы же сервируют на одном столе разнообразную по декору, фактуре, цвету и стилю посуду. Они считают это вполне эстетичным.

Еще один аспект японской посуды - отрицание симметрии и геометрической правильности ее форм. В декоре предпочитают естественность, неопределенные цвета глазури и пренебрегают орнаментами. Посуда на японском столе не имеет ничего общего с тем, что мы называем сервизом. Приезжие изумляются: Что за разнобой? А японцу кажется безвкусицей видеть одну и ту же роспись и на тарелках, и на блюдах, и на кофейнике, и на чашках.

Сервизов в европейском понимании просто нет, вся посуда собрана по отдельности, любовно и старательно. Даже чайные чашечки при одинаковости формы разные - по материалу, цвету или рисунку. Собрать единую композицию на столе из разнородных элементов - вот высшее искусство сервировки.

Японская посуда многофункциональна, используется в разном качестве. Нелюбовь к симметрии проявляется у японцев также игнорированием четных чисел. Так, например, вы никогда не найдете в посудной лавке сервиз на 6 или на 12 персон. Обычно наборы посуды рассчитаны на пять человек, реже - на десять.

[править] Садовое искусство

Благоговейным отношением к природе проникнуто и садовое искусство Японии. Если европейские сады чаще всего следуют принципу симметрии, то японские сады ассиметричны. По-видимому ассиметрия скорее, чем симметрия может символизировать многообразие и величие природы. В японском саду отдается предпочтение вечнозеленым деревьям, остающимся неизменными круглый год, такими, например, как сосна, которая считается королевским деревом среди всех растений. Часто это сосны с изогнутыми стволами, с причудливой конфигурацией кроны, с низко стелющимися, как бы парящими ветвями. В то время как у нас в России эталоном красоты являются прямоствольные сосны-великаны.

Все сады объединяют общие черты: отсутствие прямых линий и симметрии (извилистые тропинки или ручей не должны разделять сад на равные симметричные части); обязательное наличие камней, гальки, мхов. Конфигурация водоемов обычно имеет неправильную форму. Извилистый берег, разбросанные в беспорядке речные камни, а также отражение в водной глади прибрежных растений вместе создают иллюзию естественного водоема. Если есть трудности с водой, устраивают «сухой ручей», где течение воды имитируется маленькими камнями.

[править] Одежда

Также проявление асимметрии наблюдается и в японской одежде, тканях из которых изготавливаются костюмы. Многие ткани для особенно дорогих костюмов расписываются вручную. Другой пример вкрапления асимметричного решения в симметричную форму костюма — японское кимоно, на котором рисунок декора, представляющий собой монораппорт, почти всегда асимметричен, а, следовательно, асимметрична и цветовая композиция. Вот мнение одного из ведущих дизайнеров одежды авангардного направления Йоджи Ямамото: «Идеальная симметрия в предмете или в человеке для меня не содержит красоты. Ощущение человеческого существа как изящного, достойного, доброго, нежного рождается из асимметрии. Я так чувствую. Для меня абсолютная симметрия — это безобразие, потому что в ней отсутствуют руки человека, то есть не видно усилий, которые были потрачены на эти вещи».

Проведя это исследование, мы убедились, что японцы весьма неоднозначно относятся к симметрии в окружающей нас жизни.

Личные инструменты
Rambler's Top100